W świecie meblarstwa istnieją projekty, które na zawsze wpisały się w historię designu, definiując estetykę i funkcjonalność na lata. Krzesła, jako fundamentalny element wyposażenia każdego domu i przestrzeni publicznej, często stają się obiektami kultu. W tym artykule przyjrzymy się trzem ikonicznym modelom: krzesłu Wishbone, krzesłu Thonet oraz krzesłu Eames, zgłębiając ich fascynującą historię, inspiracje i wpływ na współczesne wnętrza.
Krzesło Thonet – narodziny mebla z giętego drewna
Historia krzesła Thonet, a dokładniej modelu nr 14, to opowieść o innowacji i rewolucji w produkcji mebli. Michael Thonet, niemiecki stolarz, już w połowie XIX wieku eksperymentował z technologią gięcia drewna na gorąco. Jego przełomowym wynalazkiem okazała się metoda polegająca na podgrzewaniu i formowaniu litego drewna bukowego, co pozwoliło na tworzenie lekkich, ale jednocześnie wytrzymałych i eleganckich mebli.
Krzesło Thonet nr 14, znane również jako „krzesło bistro”, zostało wprowadzone na rynek w 1859 roku. Jego prostota konstrukcji, składająca się z zaledwie kilku elementów, oraz możliwość łatwego transportu i składania, szybko uczyniły je bestsellerem. Thonet krzesło stało się synonimem kawiarnianego stylu i elegancji, zdobiąc niezliczone lokale gastronomiczne na całym świecie. Jego ponadczasowy design sprawia, że do dziś jest chętnie wybierane do nowoczesnych wnętrz, dodając im klasycznego charakteru.
Krzesło Eames – symbol nowoczesności i funkcjonalności
Rodzina Eamesów, Charles i Ray, to jedni z najbardziej wpływowych projektantów XX wieku. Ich podejście do designu charakteryzowało się połączeniem nowoczesnej estetyki z głębokim zrozumieniem funkcjonalności i materiałów. Wśród ich licznych projektów meblowych, szczególną uwagę przyciąga krzesło Eames.
Najbardziej rozpoznawalne modele to krzesło DSW (Dining Side Wood Base) oraz krzesło DAW (Dining Arm Wood Base), które zdobyły światową sławę w latach 50. XX wieku. Charakteryzują się one formowanym siedziskiem z tworzywa sztucznego, często w jaskrawych kolorach, osadzonym na drewnianych lub metalowych nogach. Inspiracją dla kształtu siedziska były organiczne formy, a celem stworzenie ergonomicznego i wygodnego mebla. Krzesło Eames stało się ikoną stylu mid-century modern, a jego uniwersalność sprawia, że doskonale odnajduje się zarówno w domowych jadalniach, jak i w przestrzeniach biurowych czy publicznych. Designerskie krzesło Eames do dziś jest obiektem pożądania miłośników dobrego stylu.
Krzesło Wishbone – duńskie rzemiosło i naturalne piękno
Krzesło Wishbone, znane również jako krzesło Y, to kolejny przykład mistrzowskiego połączenia tradycyjnego rzemiosła z nowoczesnym designem. Zaprojektowane przez duńskiego architekta Hansa J. Wegnera w 1949 roku dla firmy Carl Hansen & Søn, krzesło Wishbone czerpie inspiracje z chińskich krzeseł z dynastii Ming oraz z jego własnych, głęboko zakorzenionych w duńskim minimalizmie idei.
Nazwa „Wishbone” (kość jarzmowa) nawiązuje do charakterystycznego, rozwidlonego oparcia, które przypomina kształt tej kości. Wykonane głównie z drewna bukowego lub dębowego, często z siedziskiem z papierowego sznurka, krzesło to emanuje naturalnym pięknem i lekkością. Krzesło Wishbone jest doskonałym przykładem tego, jak prostota formy, wysoka jakość wykonania i dbałość o detal mogą stworzyć mebel o niepowtarzalnym charakterze. Jest to projekt, który idealnie wpisuje się w trendy scandi chic i boho, dodając wnętrzom ciepła i elegancji.
Inspiracje i wpływ na współczesne wnętrza
Każde z tych ikonicznych krzeseł – Thonet, Eames i Wishbone – wnosi do wnętrz coś wyjątkowego. Krzesło Thonet dodaje klasycznej elegancji i historii, krzesło Eames symbolizuje nowoczesność i odważny design, a krzesło Wishbone uosabia naturalne piękno i duńskie rzemiosło.
Współczesne wnętrza często łączą te style, tworząc harmonijne i eklektyczne przestrzenie. Krzesła Thonet odnajdują się w jadalniach i kuchniach, dodając vintage’owego uroku. Krzesła Eames świetnie sprawdzają się jako designerskie akcenty w salonach, biurach czy pokojach młodzieżowych. Krzesła Wishbone są idealnym wyborem do jadalni, sypialni, a nawet jako dekoracyjny fotel w salonie, wprowadzając przytulną atmosferę.
Te ikony designu meblowego nie tylko zdobią nasze domy, ale także przypominają o sile innowacji, tradycyjnego rzemiosła i ponadczasowej estetyki, które kształtują nasze otoczenie. Wybierając jedno z nich, inwestujemy nie tylko w mebel, ale także w kawałek historii designu.
